Wir freuen uns auf gemütliches Zusammensein und den Austausch mit euch!
Das Montagskränzliteam

Die Presse feiert beide Künstler als aussergewöhnliche Talente und hebt besonders ihre virtuose Technik sowie die bemerkenswerte Bühnenpräsenz hervor und wenn Ilva Eigus (17) über ihre Geige spricht, leuchten nicht nur ihre Augen, auch ihr Körper bewegt sich zu einem feinen, für andere nicht hörbaren Takt. «Es ist wunderschön, sie öffnet sich mit jedem Konzert mehr», schwärmt Eigus.

Mit «sie» ist die über 300 Jahre alte Stradivari gemeint, die die Zürcherin in ihrem Geigenkoffer mitbringt. Die Stradivari-Stiftung Habisreutinger hat das bedeutende Instrument für mehrere Jahre zur Verfügung gestellt.

Ilva Eigus (CH), Violine
Rafael Lipstein (ARG-CH), Piano

Programm:
Franz Schubert Violinsonate in A-Dur D. 574 «Grand Duo»
Gabriel Fauré Violinsonate Nr. 1 in A-Dur op. 13
Maurice Ravel «Tzigane»

Ilva Eigus spielt auf einer Omobono Stradivari von 1707, die ihr als Leihgabe von der Stradivari Stiftung Habisreutinger-Huggler-Coray zur Verfügung gestellt wurde.

Unten bröckelt die Landebahn, über den Wolken wird Campari Soda geschlürft. Die Schweiz bleibt im Höhenflug, während alles andere wankt. Selbst im Sturzflug lächelt die Stewardess noch weiter und versucht, die Passagiere von der drohenden Katastrophe abzulenken. GROUNDING nimmt den Swissair-Konkurs als Ausgangspunkt und öffnet einen Raum, um über den Begriff Sicherheit nachzudenken. Wie fühlt sich diese Idee von Stabilität an? Wer verspricht bei drohendem Kontrollverlust Sicherheit? Und was könnte der Instrumentalisierung dieser Ängste entgegengesetzt werden?

Die Compagnie Softsoil nutzt gesellschaftlich prägende Ereignisse und Settings, um anhand des Kleinen über komplexe politische Mechanismen zu reflektieren. In ihren Arbeiten nutzen sie Raum, Licht, Sound, Sprache und Körper als gleichwertige Mittel. Durch subtile Wendungen und unerwartete Kippbilder entstehen inhaltlich scharfe und zugleich sinnliche Theatererlebnisse. In ihren Stücken erzählen sie Geschichten von Figuren, die angesichts einer Welt, die sich oft unsicher anfühlt, um ihre eigene Existenz und Position kämpfen. Dabei scheuen sie sich nicht vor den Absurditäten des Alltags und der Lust am Spiel.

Mit Unterstützung der Schweizer Kulturstiftung Pro Helvetia, der Ernst Göhner Stiftung und des Migros-Kulturprozent

19.00h, Türöffnung 18.30h Mehrzweckhalle

Das JazzChur Sommerfestival wird zum JazzChurFestival.

Veranstalter ist weiterhin der Verein JazzChur.

Details folgen!

Das Theater MiMe - "Mit Menschen" - ist ein Theaterprojekt der Pro Infirmis Graubünden und besteht seit 2004.

Die Regie entwickelt gemeinsam mit den Schauspielenden eine Eigenproduktion. Dabei gibt es für jede und jeden eine Rolle, bei der die Schauspielenden ihre Fähigkeiten und Talente zeigen können.

Die Regie setzt viel auf Selbst- und Mitbestimmung der Teilnehmenden. Ideen der Schauspielenden werden aufgenommen und fliessen ins Stück ein. Es wird viel geübt in Sachen Improvisation. dies ist eine wichtige Kompetenz bei einem Theater von und mit Menschen mit einer Beeinträchtigung.

Für die Teilnehmenden hat sich das Erarbeiten einer Eigenproduktion sehr bewährt. Sie haben im Sinne der Mit und Selbstbestimmung die Möglichkeit ihr Wissen und ihre Fähigkeiten auszuleben und zu vergrössern.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch.

Jesus verabschiedet sich
Gottesdienst mit Andreas Rade und dem Familiengottesdienst-Team

Die Familienkirche der Saison 2024|25 erscheint in einer neuen Form:

Ab 9.30 Uhr starten wir mit einem gemütlichen Zmorgenbuffet und einem Kinderprogramm im Comanderzentrum

Um 11.00 Uhr feiern wir gemeinsam Gottesdienst in der Comanderkirche

Wir freuen uns darauf, den Sonntagvormittag in Gemeinschaft zu verbringen und laden dazu herzlich ein:
Pfarrer Andreas Rade
Gisela Rade, Conny Retzke, Nathanael Hotz und Team

Mit dem preisgekrönten Roman «Tamangur» der Laviner Schriftstellerin Leta Semadeni, in einer Theaterfassung von Georg Scharegg, feiert das Theater Chur im April 2025 Premiere! Scharegg nimmt den Roman als Vorlage seiner musikalischen Theaterinszenierung. «Tamangur», dieser besondere, sich selbst überlassene Wald in der Val S-charl gilt als Sinnbild für die Bewahrung der rätoromanischen Kultur, und auch in Leta Semadenis Erzählung ist er ein Ort des Übergangs zwischen einem schonungslosen Diesseits und einem Ort der lebendigen Erinnerungen und Träume.

Die Geschichte spielt in einem fiktiven und doch tiefenscharf beschriebenen Bergdorf, wo «die Grossmutter» mit «dem Kind» lebt. Ihre Beziehung ist zentral. Dazu kommen viele abwesende Charaktere: der verstorbene Grossvater, der in der Erinnerung der Grossmutter eine wichtige Rolle einnimmt, der verunglückte jüngere Bruder des Kindes – der Unfall kehrt in ihren Träumen oft zurück – , und zuletzt die Generation dazwischen – die Eltern, die das Kind alleine bei der Grossmutter zurückgelassen haben und weggegangen sind.

Das Dorf wird ausserdem von liebevoll porträtierten Dorfbewohner*innen bevölkert: z. B. von Elsa, die ihren Elvis – die Namensgleichheit ist Programm – als Musiker in der Dorfbeiz kennenlernt, und vielen skurrilen Gestalten mehr, die aus den Häusern des Ortes Ansammlungen seltsamer Weltbilder und oft in der Erinnerung stecken gebliebener Lebensweisen machen. Das Herz und die Seele dieser Gemeinschaft aber ist die Grossmutter. Ein Segen für das Kind.

Ein Kennzeichen der Inszenierung wird die radikal subjektive Sichtweise der Figuren sein, die Georg Scharegg aus der Romanvorlage übernimmt. Sie ergeben einen Blick aus zwei völlig verschiedenen Richtungen auf dieselben Ereignisse: die Sicht der Grossmutter, die sich allmählich aus dem Leben verabschiedet, und den Blick des Kindes, das in seinem eigenen Leben – auch durch die erlittenen Tragödien – noch gar nicht richtig angekommen zu sein scheint. «Mit der dunklen Zeit wird es eng im Dorf, die Erinnerung liegt dann überall herum.»

Einen Auftritt in der Theateradaption von Georg Scharegg bekommt auch der Vater der Autorin: Jon Semadeni war Lehrer, Autor von Theaterstücken, Poet und Leiter einer Theatertruppe. Vor allen Dingen aber hat er in seinen Texten und Inszenierungen die rätoromanische Kultur lebendig gehalten.